Otsing sellest blogist

UUS!!!

Perefotograafia nõuanded

Helen Bartlett kasutab oma töös ainult loomulikku valgust. Lisaks on kõik tema fotod mustvalged, kuna ta soovib luua ajatuid perefotosid. Pa...

neljapäev, 16. mai 2024

Perefotograafia nõuanded

Helen Bartlett kasutab oma töös ainult loomulikku valgust. Lisaks on kõik tema fotod mustvalged, kuna ta soovib luua ajatuid perefotosid.

Palusime tal jagada nippe, mida ta oma pika ja prestiižse karjääri jooksul kogunud on. Lugege artiklit ja õppige, kuidas jäädvustada oma perest ilusaid pühadeaegseid ja igapäevaseid pilte.

1. Pildistage kaameraga, mitte telefoniga

„Esimene samm heade fotode tegemiseks on kaamera kasutamine. Tänapäevased nutitelefonid teevad ka päris häid pilte, aga hea kaamera annab võimaluse pilte paremini kontrollida. Lisaks on nutitelefoni kasutamisel väga kerge oma kirjakasti või töömaailma sukelduda. Digipeegelkaamera või hea kompaktkaamera aitavad keskenduda piltide jäädvustamisele. Paljud kaamerad toodavad kvaliteetseid pildifaile, mis on väga oluline ka fotode printimisel. Ma soovitan hoida kaamerat kotis või köögikapil, et see oleks alati kättesaadav.“

A smiling boy with a Lego play set.

2. Jäädvustage oma perekonna jõule

„Jõulud annavad suurepärase võimaluse oma perekonna rutiini jäädvustamiseks. Näiteks kui lapsed tutvuvad oma päkapikusussi sisuga, on hea mõte hoida kaamera enda lähedal, et nende rõõmu (või pettumust) jäädvustada. Kui ilm on hea, siis minge kindlasti ka õue, kuna lapsed tunnevad ennast kõige vabamalt just õues. Teine hea võimalus on koos uute mänguasjadega jalutama minna. Sellised olukorrad annavad suurepärase võimaluse oma pere jäädvustamiseks kõige loomulikumas keskkonnas.“

3. Alustage varakult

„Mina alustan oma pildistamisi tavaliselt kell 8 hommikul. Kõige parem ongi jäädvustada lapsi just hommikul, kui nad on ennast korralikult välja puhanud ja kõhu täis söönud. Päeva edenedes hakkavad lapsed väsima, mänguasjade üle tekib rohkem vaidlusi ja koostöövõimalus lendab aknast välja. Seega proovige teha ametlikumaid pilte ja grupipilte kohe vara hommikul. Nii saab ülejäänud päeval keskenduda lõbusate ja loomulike piltide jäädvustamisele, muretsemata selle pärast, kuidas laps kaamera ees naeratama saada. Kõige parem võimalus heade piltide saamiseks on töötada vastavalt laste graafikule. Pildistage palju, pildistage iga päev ja aasta lõpus saate oma pereseiklustest toreda raamatu kokku panna, mida on hiljem tore lehitseda.“

A family group posing in front of a tree.

4. Ärge unustage ennast pildile püüda

„Tavaliselt on igas peres üks inimene, kes kaamera taga rohkem aega veedab. Meie peres oli selleks isa. Pildistage vaheldumisi, et kõik perekonnaliikmed pildile jääksid, kuna need pildid on teie lastele tulevikus väga olulised. Terve pere pildile saamiseks pange kaamera statiivile (või lauale või pargipingile) ja kasutage viiteaja funktsiooni. Veidike teistsuguse ja lõbusama vaatenurga saamiseks võib kaamera anda ka lapsele ja lasta hoopis temal pildistada. Nii saab ka lastes fotograafiahuvi tekitada.“

5. Keskenduge tavapärasele

„Möödas on need päevad, kus kaamera võeti välja ainult eriliste sündmuste või pühade ajal. Nüüd pildistatakse palju ka igapäevaseid tegevusi. Jäädvustage seda, kuidas teie pere pärast pikka töö- ja koolipäeva kõik koos diivanile kerra poeb. Püüdke kaamerasse see lustlik hetk, kui laps kell 5 hommikul teie voodisse hüppab. Liikuge tegevusest eemale ja kasutage pikemat objektiivi või kaamera suumifunktsiooni, et pildistada mängivaid lapsi. Nii on tulemuseks tõesti armsad ja loomulikud fotod.“

Children ride bikes through trees.

6. Kasutage asukohta, et rääkida oma lugu

„Püüdke lisada oma piltidele teie looga seonduvaid elemente. Ideaalse portreevõtte saavutamine on küll omamoodi rahuldustpakkuv, kuid laiem vaade võib pildi veelgi põnevamaks muuta. Näiteks võite pildistada last tema magamistoas koos mänguasjadega. Või minge metsa või kohalikku parki ja jäädvustage lapsi vertikaalselt, et ka kõrguvad puud pildile jääksid. Olge keskkonna kaasamisel loomingulised, otsige erinevaid kujusid ja varje, peegeldusi ja raame ning mis tahes muud, mis teie pildi erilisemaks muudaks.“

"Kõige parem ongi jäädvustada lapsi just hommikul, kui nad on ennast korralikult välja puhanud ja kõhu täis söönud."

A baby’s face seen through a hole in a card sign that reads ‘Peek-a-who?’

7. Otsige huvitavaid nurki ja kompositsioone

„Mõnikord on võimalik jäädvustada inimese loomust ilma nägu pildistamata. Huvitavad nurgad ja vaatenurgad annavad alati põnevaid tulemusi. Näiteks jäädvustage oma beebi pisikesi käsi või seda, kuidas teie mudilane järjekindlalt kummikuid valesse jalga paneb. Katsetage oma kaamera seadistusi. Kasutage pikemat säriaega, et püüda pildile liikumist. Või jäädvustage oma last hoopis hägusalt, keerates säriaja maha ja kasutades kaamera paigal hoidmiseks statiivi. Ärge peljake sisetingimustes suurema ISO-valgustundlikkuse kasutamist. Ma ei kasuta kunagi välku ja eelistan hakkama saada olemasoleva valgusega. Nii jäävad ka pildid loomulikumaks. Proovige jäädvustada mustvalgeid pilte, kuna need on ajatud ja pakuvad mõnusat vaatamist mitmetele põlvkondadele.“

8. Minge nende tasandile

„Kükitage lapse silmade kõrgusele ja vaadake maailma läbi nende silmade. Võite ka istuda või ennast põrandale maha visata. Selline lähenemine aitab minimeerida taustal olevat segadust ja ennetada tähelepanu kõrvalejuhtimist. Võite täita tausta taeva, puude või seinaga, suunates kaamera eemale põrandale kallatud mänguasjadest. Samas võib teinekord ka sellise segaduse ja selle üle uhkust tundva lapse pildistamine hea mõte olla.“

A baby’s face seen through a hole in a card sign that reads ‘Peek-a-who?’

9. Printige fotod välja

„Vahet ei ole, kas kasutate kodust printerit või veebipõhist printimisteenust – fotod tuleks kindlasti välja printida. Piltidest võib teha ka tasse, plakateid ja palju muud. Nii saate jäädvustatud hetki iga päev nautida. Väljaprinditud fotode puhul ei pea ka kartma, et need arvutist või mälukaardilt ära kaoks.“

10. Nautige pildistamist

„Kui tekitate laste jaoks meeldiva ja nauditava õhkkonna, on nad ka koostööaltimad. Ärge seadke lastele liiga kõrgeid ootusi (eriti siis, kui nad on väsinud) ja kaasake neid kogu protsessi. Pildistage nende lemmikesemeid, mänguasju ja joonistatud pilte. Mängige koos, laulge ja ronige puude otsa. Võtke viimast jõuludest, sünnipäevadest ja teistest olulistest sündmustest, kus lapsed eriti elevil on.“

A happy girl

„Pidage meeles, et pere pildistamine on üks lõbusamaid asju, mida kaameraga teha saab ja ma loodan, et need nõuanded julgustavad teid oma kaamerat rohkem kasutama. Looge pilte, mida saate nautida aastakümneid.“

kolmapäev, 15. mai 2024

Portreefotograafia

Fotoõpik

Portreefotograafia 10 käsku

1. Tunne oma objekti. -ka kõige väiksem fakt võib osutuda pildistades parimaks jääsulatajaks ja mõni valesti öeldud sõna võib panna modelli endasse tõmbuma nõnda, et sessioon on juba ette ebaõnnestunud. Kasuta võimalusi pildistatava kohta info hankimiseks - milline ta võiks välja näha, mis võiks olla tema stiil ja maitse. Nii saad edasi minna punktiga kaks.

\"\"

2. Valmistu... -kuna enamasti on pildistamiseks mingi vajadus (jätame kõrvale kaminasimsile tehtavad pere- ja lastepildid) siis oleks väga hea eelnevalt teada, mis on eesmärk kuhu püüelda. Näiteks ajalehed ei armasta mustvalgeid pilte, plakatile ei sobi väga detailsed pildid, kuna trükiresolutsioon läheb kaduma. Korporatiivkasutuseks ei taheta loomingulisi pilte vaid pigem pisut tagasihoidlikumaid ja konservatiivsemaid. Seega nüüd tee plaan, milline su pildi visuaalne keel välja hakkaks nägema. Mõtle taustale, valgusele, võttepaigale. Vajadusel-võimalusel külasta eelnevalt võttepaika.

3. Suhtlus I -räägi oma modellile, mis sul on mõttes, kuidas sa kujutad ette, et ta pildile jääks, las ta harjub selle mõttega, arutage seda teemat, sest iga koos veedetud ja vesteldud minut vabastab inimest pingest ja lähendab teid. Ära unusta, et enamus inimesi ei poseeri iga päev ja eelnev ootusärevus on nende jaoks kõige ebamugavam moment. Ära suru oma mõtet peale kui see tundub vastumeelne. Anna modellile teada, millega sa tegeled, kuna reeglina alguses tuleb valguse proove teha.

4. Valgus
 - fotograafia on valdkond, kus ei saa lahutada ära kunstilisi aspekte tehnilistest ja just sellel piiril paikneb valgus (valgustus). Objekti õigesti valgustamine on tehniline oskus, kuid ilma selle oskuseta ei ole võimalik kunstiliselt soovitud tulemusi saavutada. Pea meeles, et mitte kunagi ei ole olukorda, kus valgus lihtsal on. Valgusel on alati suund, värvus, teravus, iseloom ja neid pead sa pildistamisel alati arvestama. Valgustamise all pean silmas ka näiteks modelli õiget suunda või paigutamist kasvõi akna suhtes, mitte ainult kunstvalguse kaasamist.

5. Objektiiv ja võttenurk -objektiivi valikut tuleks käsitleda koos võttenurgaga, ehk kus paikned sina objekti suhtes ja kas tegu on lähivõttes portreega või hoopis täispikkuses pildiga. Objektiivi valikust sõltub ka see, mis on motiivis taustal näha ja milliseks kujuneb pildi perspektiiv. Võttenurk mõjutab väga oluliselt objekti proportsioone ja hoiakuid. Objektiivi valikust võib tuleneda omakorda ka ava- ehk teravussügavuse valik.

6. Suhtlus II 
- 10 sekundit vaikust pildistamise sessiooni ajal tundub modellile terve igavik. Seega ära lase vaikushetki liiga pikaks, modell ei tea, kas ta teeb kõike õigesti ja muutub ebakindlaks (siinkohal tuleb mainida, et kindlasti on erandiks professionaalsed modellid, kes ei vaja erilist juhendamist ja teevad alati oma “programmi”) Pildistamise ajal pead sa märkama absoluutselt kõike ja sealjuures veel ka suhtlema ja aitama modellil ennast hästi tunda.

7. Hoia juhtimine enda käes ja lase modellil puhata - ole 101% kontsentreeritud ja märka igat muutust oma modelli juures, jälgi kuidas ta hingab, kas ta on kuskilt krampis või ei julge liigutada. Hoia juhendamine ja otsustamine kindlalt enda käes, ära ole ebalev. Pildista väikeste sessioonidena ja anna modellile puhkushetki, kuna inimene ei suuda pikka aega olla kontsentreeritud. Mina isiklikult tunnen, et ka minu kontsentratsioon on piiratud ja suudan vaid väga piiratud pikkusega sessioone teha. Seetõttu võtan endale nende vahel minuti või paar mõtte- ja puhkepausi, enne kui järgmise ringiga alustan. Kui tunned, et pilt on valmis, anna sellest ka modellile teada ja täna teda, ära ole ka lõpuks ebalev.

8. Arvutis - vali hoolikalt ja kaalu kõiki variante - kui on vähegi võimalik, soovitan pildistamise ja piltide valimise vahele jätta vähemalt mõned päevad, see jätab mõtetele settimiseks aega ja saad piltide juurde tagasi pöörduda värske pilguga. Algsed ideed transformeeruvad tihti millekski uueks ja tihti juhtub, et mõni asi, mida proovisid ei sobinud lihtsalt modellile. Ole avatud ka teisi pilte valima, mis olid algsest ideest erinevad.

9. Mõtle, mida ja kuidas sa modellile ja avalikkusele näitad - hoia meeles kahte asja a) modellid on alati mõjutatavad ja suunatavad ka piltide valikul ja seda tasub ka praktiseerida, kuna b) kui modell on ise otsustaja, millist pilti ta kasutab, siis ta ei suuda ennast vaadates hoomata pildi tervikut, vaid suudab seal näha ainult oma nägu. Kui seal näos peaks olema mõni tema jaoks probleemne koht, siis ta vaatab ainult seda ja unustab kõik muu. Oluline fakt on ka see kui palju pilte sa inimesele valikuks annad ja kas valija on modell ise või kliendiks on kolmas pool. Samuti on väga oluline, kuidas sa oma pilte presenteerid, ära unusta et arvutid ja monitorid on erinevad ja tihti näivad pildid erinevates kohtades vägagi erinevad.

10. Ole valmis alati jooksvalt kõiki oma plaane muutma
 - see on kõige tähtsam punkt! Fotograaf on kameelion, kes on vastavalt olukorrale alati valmis muutuma ja olema fleksibiilne, vajadusel kõik oma plaanid unustama ja kiirelt pakkuma uusi lahendusi. Proovi hoida tasakaalu muutes ümbritesvat, muutudes ise ja jäädes selle kõige juures iseendaks!

teisipäev, 14. mai 2024

Videograafia

Videoloo jäädvustamisel on ülioluline, et teil oleks subjekt, mis teile tõesti huvi pakub. See aitab teil paremini keskenduda ja jäädvustada just seda sisu, mis hoiab teie publiku huvi kuni viimase sekundini. Järgmised nõuanded aitavad teil jäädvustada kogu sisu, mida vajate oma lugude rääkimiseks.

Tehke plaan

Geoff drawing storyboard with pencil in a notebook.
Joonistage oma idee paberile ja pange varustus valmis.

Plaani tegemisel võite olla kindel, et jäädvustate kogu vajaliku materjali. Pange märkmetesse kirja, millist sisu te filmida tahate ja kuidas võiksite sellele läheneda. See aitab teil peas tiirlevad mõtted konkreetsemaks muuta.

Pange valmis kõik vajalikud seadmed, laadige täis oma akud ja puhastage objektiivid. Pidage meeles, et video jäädvustamisel saavad akud kiiremini tühjaks kui pildistamisel, seega tasub alati ka mõni varuaku täis laadida. Vormindage oma mälukaardid, et ka need oleksid jäädvustamiseks valmis. Kuna videofailid on päris suured, on teil vaja suurema mäluruumiga kaarte.

Paljudel kaameratel on olemas sisseehitatud mikrofon, kuid välise mikrofoniga, nagu Canoni stereomikrofon DM-E100, on salvestatud heli kvaliteet palju parem. Kaameratel, nagu EOS M6 Mark II, on olemas välise mikrofoni pesa, et saaksite salvestada kristallselget heli.

Looge filmile tegevuspaik

Looge oma filmile tegevuspaik, jäädvustades asukohast laivõtteid. Lisaks tasub keskkonnast jäädvustada ka detaili- ja lähivõtteid. Filmimiseks sobivad suurepäraselt samm-mootoriga suumobjektiivid, sh EF-M 55-200mm f/4.5-6.3 IS STMEF-S 18-135mm f/3.5-5.6 IS STM ja RF 24-105MM F4-7.1 IS STM, kuna need töötavad vaikselt ja sujuvalt.

Liikuge keskkonnas kindlasti ringi ja vältige ainult ühest kohast jäädvustamist. Sellest salvestise osast saab teie loo alguspunkt, tutvustades vaatajale konteksti ja asukohta. Proovige jäädvustada vähemalt 10-sekundilisi klippe, et teile jääks ka redigeerimiseks ruumi.

Tutvustage subjekti

Shot from video Robot Man with the subject named Alan standing in front of the camera.
Jäädvustage oma peamise tegelase keskkonda, et tutvustada teda oma publikule.

Tutvustage oma filmi peamist tegelast, näidates klippe sellest, kus ta on ja mida ta teeb. Jäädvustage erinevaid hetki ning katsetage ebatavalisemaid kompositsioone ja valgusstiile. Paljud kaamerad, nagu EOS RPEOS M50 või EOS 6D Mark II, võimaldavad teil kasutada filmimisel automaatteravustamist, mis hoiab teie subjekti näo alati fookuses.

Rääkige oma subjektidega filmimise ajal, kuna see muudab nende näoilmed palju loomulikumaks. Lisaks võib see aidata teil välja tuua oma tegelase erinevaid tahkusid.

Kasutage lähivõtteid

Teatud objektide isoleerimine ja nendest lähivõtete filmimine aitab tekitada vaatajates huvi. Need detailivõtted võivad osutada kasulikuks ka hilisemas redigeerimisfaasis.

Mitte kõik lähivõtted ei vaja makroobjektiivi – paljudel juhtudel piisab ka teie standardobjektiivist. Suumige võimalikult palju sisse, et subjektid paistaksid kaadris suuremana ja oleksid taustast paremini isoleeritud.

Abstraktse detailivõtte jaoks sobivad tekstuursed esemed ja värvilaigud. Ärge unustage kaamerat vahepeal liigutada ja tuua kaadris olevad detailid hägustatud taustast esile.

Proovige erinevaid vaatenurki ja eksperimenteerige

Geoff crouching on the floor taking a video of the robot with EOS 80D.
Liikuge kas põrandast kõrgemale või hoopis väga madalale ning võtke aega, et proovida uut lähenemist.

Proovige jäädvustada oma subjekte ebatavalistest nurkadest. Ja pidage meeles, et kõik ei peagi esimese korraga välja tulema! Muutke oma vaatenurka, liigutades kaamerat subjekti kohale ja jäädvustades ülevalt-alla, või minge hoopis maadligi ja jäädvustage alt-üles. Subjekti altpoolt jäädvustamine võib anda teile vägagi ainulaadse vaatenurga. Sellistel hetkedel on väga hea kasutada muudetava nurgaga puuteekraani, mis on olemas näiteks kaameral EOS 850D. Asukoha muutmine aitab muuta teie videot ka palju dünaamilisemaks, kui see oleks tavalisest vaatenurgast jäädvustades.

Kui te jäädvustate subjekti tausta, siis valige kindel teravustamispunkt, mis hoiab tausta teravana ja muudab esiplaani kinofilmilikult hägusaks.

Mõelge oma kompositsioon läbi

Mõelge sellele, kuidas võiks kaadris olevaid elemente kõige paremini paigutada. Mõnikord töötavad väga hästi tavalised kompositsioonireeglid, nagu kolmandiku reegel ja juhtivad jooned. Kuid proovige kindlasti erinevaid vaatenurki ja kasutage sümmeetriat, et luua alternatiivseid võtteid.

Kasutage detailivõtteid ja kärpimist, et hoida vaataja huvi. Katsetage erinevate nurkadega ja leidke oma stiil, mis eristaks teid teistest filmiloojatest.

Mängige kiiruse ja ajaga

Geoff leaning over EOS 80D on a tripod filming a robot.
Kasutage intervallrežiimi, et tihendada pikemaid stseeni ja luua dramaatilisemat efekti.

Võtete vahelejätmine aitab teil tuua oma filmi kiiremat tempot ja draamat. Jäädvustage samast nurgast järjestikuseid võtteid ja seejärel hüpake nende võtete vahel, liikudes ühest hetkest teise.

Kui teie kaameral on olemas intervallvideo või suure kaadrisagedusega salvestamise võimalus, saate kasutada ka neid kiiruse ja ajaga mängimiseks. Haarake vaataja pilku intervallvõtetega, mis aitavad pakkida aeglast tegevust lühemasse ajavahemikku. Kiirema tegevuse aeglustamiseks kasutage suurt kaadrisagedust.

Looge põnevust

Enne finaali filmimist tasub kindlasti luua visuaalset pinget. Selle tegemiseks kasutage erinevat tüüpi võtteid, sealhulgas lähi- ja laivõtteid. Üks võimalus viimase etapi tutvustamiseks on alustada neutraalselt subjektilt ja liikuda edasi lõpustseeni.

Põnevuse tõstmiseks hoidke võtted lühikesena. Pidage meeles, et te saate alati võtta pikemast klipist paar sekundit juurde, seega proovige jäädvustada lisaks soovitud sisule ka paar lisasekundit.

Jäädvustage tegevust ja reaktsiooni

Geoff looking at the LCD screen on the back of EOS 800D filming Robot Man video.
Ärge unustage jäädvustada ka subjektide reaktsiooni ja emotsioone.

Enne viimase stseeni filmimist vahetage kaamera aku uue laetud aku vastu. Nii ei jää teil tühja aku tõttu oluline osa jäädvustamata. Lisaks kontrollige, kas teil on ikka mälukaardil piisavalt ruumi.

Viimase stseeni ja selle tegevuse filmimine on ülioluline, aga ärge unustage jäädvustada ka peategelase reaktsiooni. Tõenäoliselt tuleb teil selleks üsna kiiresti ringi liikuda. Hoidke kaamera töös ja proovige liikuda võimalikult sujuvalt. Salvestust aitab stabiilsena hoida Canoni käsistatiiv HG-100TBR, mis töötab kõige paremini väiksemate kaameratega, nagu EOS M6 Mark II. Vahetage laivõtte lähivõtte vastu, muutes oma asukohta ja suumides objektiivi sisse. Proovige jäädvustada nii, et vaatajatel tekiks tunne, nagu oleksid nad otse tegevuse keskel.

Nautige protsessi

Nautige filmi tegemise protsessi – alati ei suju kõik planeeritult, aga need olukorrad on teile kasulikuks õppekohtadeks. Kui püüate oma subjektidega suhelda, õpite inimesi ja maailma paremini tundma.

Filmi jäädvustamisel kontrollite teie seda, kuidas lugu räägitakse. Ka inimestega töötades mõjutate just teie seda, millisena mingid sündmused ekraanil paistma hakkavad. Teie film on teie nägu, seega nautige selle loomist.

Väärtuslikud hetked: perekonna jäädvustamine

Stef ja Hannah Michalak kirjeldavad endid kui „perekond Bathist, kes teevad videosid”. Paar jäädvustab kinemaatilise videoseeria kaudu intiimseid hetki oma teekonnal lapsevanematena, mis on selgelt tabanud ajastu närvi – pärast liitumist YouTube'iga aastal 2012 on perekond Michalaki iganädalane videoblogi leidnud 276 000 tellijat ja kogunud enam kui 43 miljonit vaatamist.

Videod, mis maailmavad nende elust autentse, spontaanse mulje, valmivad samas hoolika kavandamise, jäädvustamise ja redigeerimise tulemusena – see on protsess, mida Stef on täiustanud katse-eksituse meetodil ning aastatepikkune praktika käigus.

Stefi ja Hannahi jaoks on raske töö ennast ära tasunud. Mitte vaid sellepärast, et nad on saavutanud edu juutuuberitena, vaid lisaks seetõttu, et neil on kogu imeilusaid videosid, mille juurde on võimalik aastate pärast tagasi pöörduda. Stefi sõnade järgi: "Sellega tasub tõesti vaeva näha, sest nende videote väärtus perekonna jaoks on hindamatu. Ilmselt ei mõtle te 20 aasta pärast tagasi vaadates, et ma tõepoolest kahetsen, et raiskasin päeva selle materjali jäädvustamise ning sellest ilusa video valmistamisele. Ja põhjuks, miks me kasutame mälestuste jäädvustamiseks foto asemel videot, on see, et ükski muu vahend ei saa meid hetkega ajas tagasi viia, nagu video suudab".

Perekond Michalak alustas lihtsa kompakkaameraga ja kuigi nad on hiljem oma varustusse lisanud professionaalseid kaameraid, on nende peamiseks kaameraks elu väikeste hetkede jäädvustamisel Canon EOS M50, suurepärane ja universaalne peeglita kompaktse korpusega kaamera, mis suudab jääduvstada 24,1-megapiksliseid fotosid ja ülisuure eraldusvõimega 4K videot.

„Teil läheb tarvis kaamerat, nagu nt Canon EOS M50, mis on tõeline tööloom ja mida on imelihtne kasutada: lülitad sisse, määrad filmirežiimile, võib-olla kulutad paar sekundit menüüdes muudatuste tegemiseks ja ongi kõik filmimiseks valmis,“ paljastab Stef oma saladuse.

Vaadake, kuidas Stef tegutseb, kui ta filmib, kuidas tema noorima poeg rattaga sõitma õpib ning jälgige näpunäiteid, kuidas teha esimesi samme video jäädvustamisel.

1. Leidke huvitav vaatenurk

Stef Michalak holding a Canon EOS M50 camera at floor level to film his son's first ride on a balance bike.
Suurepärane võimalus lisada filmimisel mitmekesisust, on katsetada erinevaid nurki. Stef soovitab kaamerat ringi liigutada, et kaader oleks huvitavam ja valmis videot hiljem põnevam vaadata.

Kui olete harjunud rohkem fotosid pildistama kui videot salvestama, siis ärge kartke muudatust teha. Video salvestamisel saate kasutada kõiki oma fotograafias omandatud kompositsioonioskusi. „Arvan, et video on salvestamisel on oluline läheneda võttele viisil, nagu oleks see foto," ütleb Stef. „Põhimõtteliselt on teil olemas väike aken, mis avaneb avarale vaatele ning põhiline on leida sellele aknale koht, mis jäädvustaks stseeni kõige paremal viisil. Mõnikord on kompositsiooni parandamiseks või vaatajale objekti osutamiseks tarvis astuda samm vasakule või paremale või liigutada kaamerat alla või üles.

"Inimesed hoiavad kaamerat enamasti silmade kõrgusel, kuid oluline on proovida erinevaid vaatenurki," lisab ta. "Näiteks laste filmimisel on oluline viia kaamera alla nende tasandile. Enamuse ajast filmimisel ma kas kükitan, istun või laman. Kaamera Canon EOS M50 muudab käepäraeks muudetava nurgaga puuteekraan, mis võimaldab kaamera madalal tasandil hoidmisel salvestatava jälgimiseks ekraani lihtsalt üles kallutada. Samuti soovitaksin aktiveerida võrgustiku kuva, mis aitab paremini kadreerida.“

Rakendus Canon Camera Connect, mis ühendab kaamera iOS või Android seadmega, sobib samuti video jäädvustamiseks ebatavaliste nurkade alt, sest see võimaldab teil muuta filmimisel fookust ilma kaamerat puudutamata.

Stef Michalak filming his son with a Canon EOS M50.

2. Stabiliseerige kaamera

Stef Michalak helping his son hold onto the handles of his balance bike. Stef's EOS M50 is resting on the arm of a bench.
Keegi ei soovi vaadata ekraanilt udukogusid, ning väriseva pildi vastu võitlemiseks on mitmeid viise, näiteks kaamera toetamine millelegi kindlale, statiivi soetamine või pildistabilisaatoriga (IS) objektiivi kasutamine.

Väriseva pildi vältimiseks ja oma videole rofessionaalse välimuse tagamiseks on oluline toetastada kaamerat ja objektiivi samal viisil nagu foto jäädvustamisel. "Veenduge, et hoiate kaamerat mõlema käega ja surute küünarnukid vastu külgi," ütleb Stef. "Ja kindlasti soetage statiiv. Kui kasutate kerget kaamerat, nagu näiteks Canon EOS M50 ei pea see olema suur ega raske.

"Vaadake ringi ja otsige objekte, mida saab kasutada kaameratoestamiseks, näiteks pange kaamera vastu ust ja avage seda aeglaselt, et tekitada sujuv liikumine. Varasemalt olen asetanud kaamerat isegi aeglaselt pöörlevale munataimerile ja hiljem suurendanud video taasesituskiirust.

Canoni pildistabilisaatoriga (IS) objektiiv, näiteks Canon EF-M 15-45mm f/3.5-6.3 IS STM, muudab värinavaba pildi jäädvustamise palju lihtsamaks. Kui kasutatae objektiivi, millil puudub pildistabilisaator (IS) on võimalik kaamera värisemist parandada ka digitaalselt.

3. Fokusseerige nägudele

A portrait of Stef Michalak's youngest son Rufus.
Kaameral Canon EOS M50 on Face + Tracking AF funktsioon, et hoida liikuvad objektid automaatselt fookuses – ideaalne lõbusate perekonnaliikmete jäädvustamiseks.

Stef soovitab kasutada Canon EOS M50 funktsioone Face + Tracking AF, et hoida liikuvad objektid automaatselt fookuses. „Kõigil minu Canoni kaameratel on see säte põhimõtteliselt alati sisse lülitatud. See tegevuse jälgimisel hämmastavalt kasulik, seda eriti aktiivsete laste puhul. See on väga töökindel, ehk siis üks asi vähem, mille pärast salvestamisel muretseda.“

Paljude Canoni kaamerate juures on kasutusel kahepiksliline CMOS AF tehnoloogia, kus kaamera sensori pikslid kahekordistatakse diskreetseteks AF-punktideks, et võimaldada veelgi kiiremat ja täpsemat jälgimiset. Canon EOS M50 kaamera puhul aktiveeritakse see funktsioon täis-HD vormingus salvestamisel, mis on piisav eraldusvõime, kui soovite kiiresti redigeerida või kui teil on failide talletamiseks vähem ruumi. Kahepiksliline CMOS AF võimaldab kasutada näo ja objekti jälgimiseks kuni 143 teravustamispunkti (sõltuvalt kasutatavast objektiivist). Terve kaadri ulatuses käsitsi valitav fookus võimaldab teil lisamaterjali jäädvustamisel libistada näpuga puuteekraanil, liigutades automaatteravustamispunkti ühest kohast teise, või luua reguleeritud fookuskaugusega efekte.

4. Kasutage liikumise jäädvustamisel suuremat kaadrisagedust

Stef Michalak's eldest son, Grayson, riding a scooter over a bridge in a park.
Stef jäädvustab enamasti võimalikult suure kaadrisagedusega, et talletada rohkem detaile ja luua aegluubi efektiga videoid.

Enne filmimise alustamist peate filmi salvestussuuruse jaoks valima kaadrisageduse. See on sekundis salvestatavate kaadrite arv. Suurema kaadrisagedusega salvestamine võimaldab liikumist jäädvustada detailsemalt, lisaks võimaldab see luua aegluubis efektiga videopilti, kui taasesitate klippi tavapärase kiirusega.

„Üheksal juhul kümnest jäädvustan ma võimalikult suure kaadrisagedusega, sest see võimaldab videomaterjali hiljem aeglustada," räägib Stef. „Seega kui võimalus on saadaval, valin alati 50 kaadrit/s, mitte 25 kaadrit/s. Samas ei jaga ma kunagi veebis kõrge kaadrisagedusega videot, kuna see kipub näima hüperrealistlik. Selle asemel teisendan ma video kaadrisagedusele 25 kaadrit/s, kuna see näeb välja palju kinemaatilisem. Need harvad korrad, kui kasutan kaadrisagedust 25 kaadrit/s, on materjaliks enamasti rääkivad pead, mille puhul olen kindel, et materjali pole tarvis aeglustada.“

Madalama eraldusvõimega video filmimisel on teil võimalik valida rohkemate kaadrisageduste vahel, seega kui soovite luua sujuvaid aegluubi efektiga klippe, tasub pigem salvestada täis-HD, mitte 4K vormingus.

5. Salvesage selge heli

The Canon EOS M50 with the Canon DM-E100 mic attached, positioned on the arm of a bench behind Stef Michalak and his son.
Video jäädvustamisel on heli kvaliteet ülioluline. Stef soovitab hoida protsessi lihtsana ja määrata helisalvestuse niivooks Automaatne ning võimalusel kasutada väikest stereomikrofoni.

Heli kvaliteet on sama oluline kui pilt, kuid Stef soovitab hoida asjad võimalikult lihtsatena. "Soovitan jätta helisalvestuse tasemeks Automaatne, et saaksite keskenduda hetke jäädvustamisele."

Canoni STM-objektiivid, nagu näiteks Canon EF-M 15-45mm f/3.5-6.3 IS STM, kasutavad peaaegu hääletut samm-mootoriga autofookusseerimise tehnoloogiat, mis on suurepärane valik, kui salvestate heli kaameraga. Heli kvaliteeti saab veelgi parandada, kui kasutate mikrofoni, mis kinnitub kaamera välklambi pesa külge. "Isegi väikese stereomikrofoniga, nagu näiteks Canon DM-E100, on helis võimalik saavutada suur edasminek," räägib Stef.

Kui kasutate salvestamisel pikka objektiivi, soovitab Stef heli jäädvustamiseks kasutada telefoni. "Kui soovite ennast filmida eemalt, seadke telefon helisalvestusrežiimile ja asetage see lähedusse. Plaksutage kolm korda kaamera jaoks, see lihtsustab hiljem tarkvaras heli ja pildi sünkroonimist.“

6. Olge loo jutustamisel objektiivne

Stef Michalak filming his young son as he makes a peace sign at the camera.
Teil pole võimalik jäädvustada iga hetke, seega määrake endale ajalised piirid. Redigeerimisel valige välja oma lemmihetked ja eemaldage ülejäänud, et luua video, mille üle tõeliselt uhke olla.

Pereürituste salvestamisel on seda lihtne jäädvustada liiga suur hulk materjali, kuid Stef soovitab jääda objektiivseks ja seada endale eesmärk. „Võimalus on jäädvustada nii palju kauneid kaadreid, kuid need peavad toetama lugu, mitte olema lihtsalt järgmised kaunid võtted. Filmimisega alustamisel tekib kinnisidee jäädvustada nii palju kui võimalik, kuid nii toimides põlete lihtsalt läbi. Peaksite kaamera kasutamisel leidma mõnusa rütmi ja mitte muretsema selle pärast, et päeva jooksul saaks jäädvustatud iga pisiasi.

„Kui teile on lõpuks kogunenud tundide pikkune videomaterjal, siis määrake endale redigeerimisel ajalimiit, et valmisfilm kestaks vaid mõned minutid, vastasel juhul monteerite lõpuks kokku kolmveerandtunnise materjali. Lõigake materjali seni, kuni alles on jäänud vaid kõige paremad osad.“

esmaspäev, 13. mai 2024

Parimad objektiivid toidufotograafia jaoks

Toidufotograafia on suurepärane võimalus jäädvustada põnevaid lähivõtteid – ja mitte ainult seepärast, et pärast pildistamist saab subjekti põske pista. Võtke aega, et stiliseerida iga koostisosa, kontrollige valgustust ja peenhäälestage kaamera seadistusi – nii võite olla kindel, et teie pildid on sama isuäratavad kui toit ise.

Selleks et saaksite oma kaamerat kasutada parimal võimalikul moel, tasub üle vaadata oma varustusekott. Näiteks võib teil vaja minna statiivi, kui peate pildistama nõrgas valguses või väga-väga lähedalt. Samas on sellistes olukordades suureks abiks ka Canoni pildistabiliseerimistehnoloogiaga objektiivid. Loominguliste võimaluste valikut aitab täiendada ka Speedlite’i välklamp või mõni muu tehislik valgusti.

Toidufotograafia puhul võib kõige parema tulemuse anda aga uue objektiivi hankimine. Paljud objektiivid võimaldavad teil jäädvustada väikeseid detaile, aga ainult tõelised lähivõtteobjektiivid tagavad vähemalt 1× suurenduse. See tähendab seda, et subjekti pildistatakse 1 : 1 või elusuuruses, kui objektiiv on seadistatud minimaalsele teravustamiskaugusele.

Canoni makroobjektiiviga või siis standardobjektiiviga, mille suumirõngale saab lisada eraldi makroasendi, olete valmis jäädvustama tavalisele objektiivile nähtamatuid tekstuure, imepeeni mustreid ja struktuure.

Siin vaatamegi, millised on parimad valikud EOS-kaameratele.

Pildistabilisaatoriga Canoni objektiivid kõrvaldavad kaamera värina, kui pildistate lähivõtteid käest hoides.

Parimad Canoni EF-S objektiivid, mis sobivad toidu pildistamiseks

Parim kaamerale: APS-C digipeegelkaamera

Töötab ka koos kaameratega: EOS M (M-adapteriga) ja EOS R süsteem (R-adapteriga)

Canon EF-S 35mm f/2.8 Macro IS STM

Canon EF-S 35mm f/2.8 Macro IS STM
Canoni objektiiv EF-S 35mm f/2.8 Macro IS STM on varustatud sisseehitatud LED Macro Lite’i välklambiga. Kui soovite jäädvustada selgelt iga detaili, lülitage sisse välgu mõlemad pooled, ja kui soovite tugevamaid varje ja tekstuure, lülitage sisse ainult üks pool.

EF-S objektiividest kõige laiem makroobjektiiv on loodud vastama APS-C sensorite proportsioonidele ning selle vaade on võrdne täiskaadrilisele kaamerale kinnitatud 56 mm f/2.8 objektiivi omaga.

See suudab jäädvustada samasuguseid elusuuruses subjekte nagu Canoni objektiiv EF 100mm f/2.8 Macro USM, kuid lühema objektiivi tõttu peate liikuma subjektile palju lähemale. Selleks et kompenseerida lähedalt pildistamise tõttu tekkivaid varje, on objektiiv varustatud sisseehitatud LED Macro Lite’i välklambiga, millega saate subjekti valgustada ja vaadata, milline valgus teile kõige paremini sobib. Teil on võimalik kasutada korraga välgu mõlemaid pooli või ka ainult ühte poolt, kui soovite lisada varje ja luua sügavust.

Canoni objektiiv EF-S 35mm f/2.8 Macro IS STM on piisavalt väike ja kerge, et saate seda kasutada ka käest hoides, mistõttu on see ideaalne lisand kompaktsetele digipeegelkaameratele, nagu Canon EOS 250D ja Canon EOS 850D. Sellel on olemas ka hübriidne pildistabilisaator, mis minimeerib lähivõttefotograafia juures tekkivat kaamera värinat.

Sissehitatud Macro Lite’i välklamp valgustab ka kõige väiksemaid detaile.

Canon EF-S 60mm f/2.8 Macro USM

Canoni esimene EF-S makroobjektiiv, mis suudab jäädvustada subjekte elusuuruses, sobib suurepäraselt toidufotode tegemiseks. See on väike, kerge ja terava pildiga ning pakub suurt maksimaalset ava, mis võimaldab teil asetada subjekti keset ilusat hägusat tausta ja esiplaani.

Tänu vaatenurgale, mis on võrdne täiskaadrilisele kaamerale kinnitatud 96 mm f/2.8 objektiiviga, saavutate Canoni objektiiviga EF-S 60mm f/2.8 Macro USM suurema ulatuse. See võimaldab omakorda jäädvustada kaadrit täitvaid võtteid ka kaugemalt. Nii on väiksem tõenäosus, et tekitate subjektile varje. Lisaks saate kergemini isoleerida taldrikul olevaid suupärasemaid ampse.

Objektiiv on varustatud kiire automaatteravustamissüsteemiga, kuid teravustamisrõngast saab reguleerida ka käsitsi.

Parimad Canoni EF-M objektiivid, mis sobivad toidu pildistamiseks

Parim kaameratele: EOS M kaamerad

Jäädvustage isuäratavaid puuviljalõike, vapustavaid magustoite ja läikivsiledaid kastmeid, kasutades seda kompaktset makroobjektiivi, mis on mõeldud Canoni EOS M seeria kaameratele.

Canon EF-M 28mm f/3.5 Macro IS STM

Lisaks 1 : 1 jäädvustamisele võimaldab see kompaktne makroobjektiiv, mis sobib hästi kokku kompaktsete EOS M peeglita kaameratega, minna veelgi kaugemale. Kui aktiveerite selle supermakro režiimi, saavutate 1,2-kordse suurenduse, mis võimaldab teil jäädvustada nii krõbeda kooriku tekstuuri kui ka puuviljade õrna struktuuri.

Supermakro režiim võimaldab teil liikuda kuni 13 mm kaugusele ja raami koonduv disain minimeerib objektiivist tekkivaid varje. Lisaks on see varustatud samasuguse LED Macro Lite’i tehnoloogiaga, mis on olemas ka Canoni objektiivis EF-S 35mm f/2.8 Macro IS STM. See võimaldab teil paremini kontrollida, mismoodi soovite valgustust kasutada.

Lisaks ülimadala dispersiooniga klaasile ja asfäärilistele läätseelementidele, mis tagavad kvaliteetse pildi, on Canoni objektiiv EF-M 28mm f/3.5 Macro IS STM varustatud ka hübriidse pildistabilisaatoriga. Tänu ligikaudu 45 mm fookuskaugusele on sellega hea väisata erinevaid toiduturge ja söögikohti. Eriti hästi töötab objektiiv koos kaameraga, mis pakub suurepärast nõrgas valguses automaatteravustamist. Üks sellistest on Canon EOS M6 Mark II.

Canoni parimad algtaseme EF-objektiivid, mis sobivad toidu pildistamiseks

Parim kaamerale: täiskaadriline digipeegelkaamera

Töötab ka koos kaameratega: APS-C digipeegelkaamera, EOS M kaamerad (M-adapteriga) ja EOS R süsteemi kaamerad (R-adapteriga)

Canoni objektiivi EF 50mm f/1.8 STM lai ava lubab teil tuua subjekti teravasse fookusesse.

Canon EF 50mm f/1.8 STM

Võrreldes teiste siin soovitatud objektiividega, puudub sel Canoni objektiivil EF 50mm f/1.8 STM makrofunktsioon. Kuid sellega saab siiski liikuda kuni 35 cm kaugusele ja koos täiskaadrilise kaameraga saavutate standardse vaatenurga, mis tagab loomuliku tulemuse.

Objektiivi lai f/1.8 maksimaalne ava toob pildile palju valgust, mistõttu on see suurepärane valik näiteks nõrga valgusega kohvikutes või restoranides pildistamiseks. Lisaks võimaldab see teil suunata oma fookuse valitud kohtadesse, samal ajal kui taust pehmeks häguks sulandub.

Koos samm-mootoriga automaatteravustamisega aitab objektiiv tuua subjekti fookusesse kiiresti ja vaikselt, mistõttu sobib see suurepäraselt ka videoklippide jäädvustamiseks. Kui eelistate oma lähivõtteid käsitsi teravustada, saate seda teha koos suurendatud reaalajavaatega ekraaniga, mis on olemas erinevatel Canoni digipeegelkaameratel, nagu Canon EOS 850D ja Canon EOS 4000D.

Peaaegu hääletu STM-tehnoloogia võimaldab Canoni objektiivil EF 50mm f/1.8 STM teravustada väga kiiresti.

Canon EF 100mm f/2.8 Macro USM

See keskmine telefoto-makroobjektiiv võib küll olla ilma hübriidse pildistabilisaatorita, mis on olemas Canoni professionaalsel objektiivil EF 100mm f/2.8L Macro IS USM, kuid see suudab siiski toota nõelteravaid tulemusi.

Canoni objektiiv EF 100mm f/2.8 Macro USM tagab väikseima fookuskauguse juures 1× suurenduse ning suur 100 mm fookuskaugus võimaldab teil jäädvustada kaugemalt kui lühikese objektiiviga. Nii saate kergemini muuta valgustite, peegeldite ja teiste toidu pildistamiseks vajalike tarvikute asukohta.

Tänu ultrahelimootorile on automaatteravustamine kiire ja täpne. Lisaks saate korpusel oleva fookuse piirlüliti abil tõsta automaatteravustamise kiirust.

Optiliselt suurepärane Canoni objektiiv EF 100mm f/2.8 Macro USM suudab jäädvustada värvi- ja detailirohkeid pilte. Kaheksa labaga ava tagab ilusad hägustatud alad ja Super Spectra vääristuskatted vähendavad objektiivi sees olevaid peegeldusi. Nii saate nautida suure kontrastsusega tulemusi.

Kiire automaatteravustamisega objektiiv, mis võimaldab jäädvustada nõelteravaid pilte.

Canoni parimad algtaseme RF-objektiivid, mis sobivad toidu pildistamiseks

Parim kaameratele: EOS R süsteemi kaamerad

Vahet ei ole, kas otsustate lainurk- või lähivõtte kasuks – Canon RF 35mm F1.8 IS STM on suurepärane objektiiv toidufotograafia jaoks.

Canon RF 35mm F1.8 MACRO IS STM

Mitmekülgne makroobjektiiv, mis on loodud täiskaadriliste peeglita Canoni EOS R süsteemi kaamerate jaoks – Canon RF 35mm F1.8 MACRO IS STM suudab jäädvustada nii lainurkvõtteid kui ka poolelusuuruses lähivõtteid (ja kõike muud, mis nende vahele jääb).

See on piisavalt väike ja kerge, et saate kasutada ka ilma statiivita, ning 5-astmeline kahesensoriline pildistabiliseerimistehnoloogia aitab teil võtta viimast objektiivi võimsast eraldusvõimest.

Just nii nagu teised Canoni RF-objektiivid, on ka Canon RF 35mm F1.8 MACRO IS STM varustatud raami esiküljel asuva kohandatava juhtrõngaga, millele saate määrata olulisi kaamera seadistusi, nagu ava, ISO või säri nihe. Nii peate seadistuse muutmiseks vaid rõngast keerama.

Proovige kasutada seda objektiivi koos Canoni kaameraga EOS RP, kus saate kasutada teravustamise kahveldamist, mis muudab teie pildid veelgi teravamaks.

reede, 10. mai 2024

Toidufotograafia

Toidupildid, mis panevad suu vett jooksma

Avastage meie toidufotograafia nõuanded ja õppige, kuidas jäädvustada toitu, mis näeb välja nii isuäratav, et tahaksite kohe juurde võtta.

Tänu Instagramile on toidufotograafias toimunud viimaste aastate jooksul tõeline renessanss. Samas teab igaüks, kes on proovinud oma lõunasöögist pilti teha, et sellega kaasnevad omamoodi väljakutsed. Rootsi toidufotograaf Linda Lomelino on tõeline meister toidufotograafia maailmas. Tema muinasjutulised ja pisut ka melanhoolsed pildid on kogunud rohkem kui 750 000 Instagrami jälgijat.

„Ma avastasin küpsetamise kire umbes 11 aastat tagasi,“ rääkis Linda, kes õppis koolis fotograafiat. „Sel ajal olid hästi populaarsed muffinid, seega ma tegin neist paar pilti ja jagasin neid oma Facebooki kontol. Inimestele meeldisid need väga, nii et ma mõtlesin, et äkki võiksin ma blogima hakata.“ Tänu sellele blogile „Call Me Cupcake“ on Linda isuäratavad meistriteosed leidnud oma tee nelja raamatusse, mis on tõlgitud mitmetesse keeltesse.

Siin jagab ta osa oma saladustest, mis talle selle magusa edu tõid ...

1. Võtke viimast loomulikust valgusest

Loomulik valgus aitab esile tuua roosa jäätise kurrud, samal ajal kui tume taust lisab pildile põnevust. Linda soovitab erinevate lahenduste leidmiseks hakata valgustusega katsetama.

Kui teil on olemas Canon Speedlite’i välgud ja teil on kasutusel terve stuudio, saate ise kontrollida oma valgustingimusi. Teine võimalus on kasutada loomulikku valgust, mida on küll raskem kontrollida, kuid see aitab teie subjekti paremini esile tuua. „Eksperimenteerige olemasoleva valgusega,“ rääkis Linda. „Akna suurus, akna suund, aeg ja ilm – kõik need mõjutavad seda, kuidas valgus töötab,“ selgitas ta. „Kõige lihtsam on töötada põhja poole suunatud akendega – valgus muutub terve päeva jooksul ja te ei pea kunagi tegelema otsese päikesevalgusega.“

Lindale meeldib kõige rohkem pilvealune päev, mis ei ole liiga pime. Enne lõunat pildistab naine oma stuudios, kus valgus tuleb läänest, pärastlõunasel ja õhtusel ajal suundub ta aga oma kööki, kuhu jõuab valgus idapoolsetest akendest. Selleks, et saavutada oma eristuvat stiili, tõmbab ta akende ette tumedad aknad.

„Te saate kasutada mis tahes akent. Tuleb lihtsalt katsetada ja harjutada. Kui elate aga maal, kus on peamiselt päikesepaisteline ilm ja teie aknad on kõik lõuna poole suunatud, siis võib olla natuke raskem,“ lisas ta. „Sellisel juhul soovitan asetada akna ette õhukese valge kardina, mis valgust pehmendaks.“

2. Kasutage stseeni loomiseks värve ja tekstuure

Pildi aitab kokku tuua sarnaste toonidega rekvisiidid või täiendavad värvilaigud.

Originaalset pilti aitab luua kompositsioon või siis näiteks värv. „Mulle meeldib jätta ühele pildile vaid kaks või kolm värvi,“ selgitas ta. Ta kasutab ühe värvi mitut tooni ja seejärel lisab täiendavaid vastandvärve, et suurendada visuaalset kontrasti. „Näiteks kasutan ma lilla glasuuriga koogi juures midagi kollast või kollakasrohelist. Teine minu lemmikkombinatsioon on oranž ja sinakasroheline – see toob foto tõesti esile.“

Just nii nagu värvidega, soovitab Linda katsetada ka erinevate tekstuuridega. „Kui ma pildistan erinevate tekstuuridega või mustritega kooki, valin ma võimalikult lihtsa tausta, et fookus püsiks koogil. Mõne teise pildi puhul võin ma aga asetada taustale erinevaid tekstuure – see võib olla midagi niisama lihtsat nagu kortsus linane rätik.“

3. Tooge pildile sügavust

Subjektide taha asetatud rekvisiidid toovad pildile sügavust, samal ajal, kui tuhksuhkru sõelumine muudab pildi dünaamilisemaks.

Lisaks värvidele ja tekstuurile soovitab Linda mängida ka detailidega, et muuta muidu tuhm pilt säravaks. Detailid toovad pildile sügavust. „Heaks näiteks on fookusest väljas esi- ja tagaplaanile asetatud objektid,“ rääkis Linda. „Selleks võib olla näiteks toidu taha pandud lillevaas. Seejärel töötage paaritute arvudega ning lisage kompositsiooni retsepti koostisaineid, nagu jahu, marjad ja lehed.“

Kui soovite täpsemat tulemust, soovitab Linda kasutada muudetava nurgaga puuteekraani. „Kaamerad, nagu Canon EOS 850D ja Canon EOS 250D, millel on olemas liigutatav puuteekraan, on toidupiltide jäädvustamiseks ideaalsed. Puuteekraanid on eriti kasulikud siis, kui soovite pildistada fotosid ülalt-alla – kui kaamera on kõrgel, saate lihtsalt ekraani kallutada ja valida teravustatava koha. Sama kehtib ka väga madala nurga alt pildistamise kohta – te ei pea põrandal lamama, vaid saate jällegi ekraani kallutada.“

4. Valige rekvisiidid ja taustad, mis aitavad lugu paremini rääkida

Lehestik, lilled, hoolikalt valitud rekvisiidid ja piiratud värvipalett töötavad kõik koos selle nimel, et luua tõeliselt unelev maaidüll.

Need, kes on Linda tööd imetlenud, võivad kinnitada, et ta tõesti armastab rekvisiite. Need on üliolulised tekstuuri ja värvide lisamisel, lisaks toetavad need pildi üldist meeleolu. „Mul on väga palju rekvisiite,“ rääkis ta. „Enamus asjadest olen ma leidnud teise ringi poodidest või antiikäridest. Need aitavad mul lugu paremini rääkida. Kui ma soovin saavutada rustikaalset ja melanhoolsemat meeleolu, võtan appi antiiksed rekvisiidid. Kui ma tahan aga elavamat ja modernsemat tulemust, valin ma objektid, millel on selgemad jooned, vähem mustreid ja värve.“

Linda taustavalik on sama suur nagu tema rekvisiitide kogu, sisaldades erinevaid materjale, nagu tapeet, pakkepaber, linast kardinad, puidust kastid, vanad uksed ja toolid ning vintage-kohvrid. „Alati ei pea kasutama puidust lauda,“ rääkis ta. „Taustaks võib olla mis iganes. Näiteks võib ära värvida paar lauajuppi. Võite värvida iga külje erinevat värvi ja vajaduse korral need jälle üle värvida.“

5. Katsetage erinevaid objektiive, mis aitavad teie stiili esile tõsta

Valige oma objektiiv vastavalt pildi kompositsioonile.

Tavaliselt kasutab Linda Canoni kaamerat EOS 5D Mark II (mille järelkäija on Canon EOS 5D Mark IV) ja ühte oma neljast objektiivist: Canon EF 50mm f/1.2L USMCanon EF 85mm f/1.2L II USMCanon EF 100mm f/2.8 Macro USM või Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM. See, millise objektiivi ta valib, sõltub loost, mida ta rääkida tahab.

„Kui olete fotograafiamaailmas alles uus, on hea alustada Canoni objektiiviga EF 50mm f/1.8 STM,“ rääkis Linda. „See on taskukohane ning selle väike f-arv ja suur ava tulevad kasuks nõrga valgusega olukordades, mis on väga oluline, kui elate kohas, kus on pikad ja pimedad talved. Mis veelgi enam, selle fookuskaugus on ideaalne, et jäädvustada pilti ilma liiga lähedale minemata. Teine hea variant on Canon EF-S 60mm f/2.8 Macro USM – see sarnaneb minu makroobjektiivile, mis on tõesti terav.“

Kaugemalt pildistamiseks soovitab Linda kasutada laiemat objektiivi. „Kui soovite pildile saada tervet lauda, valige objektiiviks näiteks Canon EF-S 35mm f/2.8 IS Macro STM, mida mina kasutan ka ülalt-alla võtete tegemiseks.“ Pidage meeles, et kui pildistate APS-C sensoriga kaameraga, nagu Canon EOS 850D, annab 1,6-kordse kärpimisfaktoriga 35 mm objektiiv sarnase tulemuse, mis 50 mm objektiiv täiskaadrilisel kaameral.

6. Pildistage erinevate nurkade alt.

Linda valib oma jäädvustamisnurga vastavalt sellele, millist osa toidust ta esile tuua soovib. Selle pildi puhul oli selleks koogi ilus rabarberimuster, mistõttu töötas kõige paremini ülalt-alla suunatud kaamera.

Samal ajal, kui enamus inimestel tuleb toidupiltide peale mõeldes esimese asjana pähe ülalt-alla tehtud Instagrami fotod, siis Lindale on oluline proovida ka teisi nurki. „Jäädvustamise nurk sõltub sellest, mida ma rõhutada soovin. Kõrge mitmekihile tordi puhul valin ma üldjuhul küljelt pildistamise. Taldrikule asetatud koogilõikude puhul aga ülalt-alla lähenemise.“

Kuna enamik Linda töödest jõuavad tema blogisse, siis on tema puhul oluline ka piltide kvantiteet. „Ma postitan palju pilte, seega on erinevad vaatenurgad olulised, et lisada varieeruvust ja muuta esitatav sisu sujuvamaks.“

7. Kasutage suuremat ava ja väiksemat ISO

Pildi alasäratamine muudab ümbritsevad esemed tumedamaks ning lisab pildile tõsisema ja ehk isegi sügisele omase tunde.

Lummava atmosfääri loomiseks kasutab Linda tavaliselt suurt ava ja väiksemat ISO. „Üldjuhul määran ma ava suuruseks f/1.8 kuni f/3.2. Sellest üle lähen ma väga harva,“ selgitas ta. „Ainuke aeg, kus ma kasutan väiksemat ava, on siis, kui ma teen ülalt-alla fotosid ja pildil on erinevate kõrgustega objektid. Kuid ka siis ei lähe ma üldjuhul üle f/5.“

„Lisaks soovitan ma kasutada väiksemat ISO ja hoida säriaega võimalikult pikana. Mina üritan käest pildistamisel jääda 1/125 s juurde. Kui te kasutate aga statiivi ja jäädvustate liikumatut subjekti, siis võite kasutada ka lühemat säriaega.“ ISO võimekus sõltub teie kaameramudelist, kuid väiksema ISO valimine on alati hea mõte. Väiksem ISO-valgustundlikkus tähendab väiksemat teralisust, mis on väga oluline, kui soovite oma pilte suurendada või välja printida.

Linda melanhoolsemad pildid liigituvad tumeda tonaalsusega (ing k low-key) fotode alla, mis tähendab seda, et subjekt on õigesti säritatud, samal ajal kui ümbritsevad objektid on jäetud tumedamaks. Linda kasutab soovitud tulemuse saavutamiseks ka järeltöötlust, kuid rõhutab, et algajatel ei ole vaja kallist tarkvara osta. Canoni tarkvara Digital Photo Professional on tasuta kättesaadav kõikidele Canoni kasutajatele. Lisaks leidub nutitelefonis ka palju tasuta töötlustarkvarasid. Võtke viimast oma kaamera Wi-Fi ühenduvusest, edastades fotod teenuse image.canon kaudu oma telefoni või arvutisse. Nii saate koheselt alustada fotode töötlemist või jagamist.